《旋律》
Artist: H.H. Dorje Chang Buddha III
藝術家：H.H.第三世多杰羌佛
作品描述
這是藝術還是魔幻？
漸變的色彩，
跳動的音符，
聽著優美的旋律，
仿佛世界都安靜下來。
如此驚人的作品，
（以上描述僅為藝術寰宇觀點）
2019年3月30日 星期六
2018年11月13日 星期二
【转发文章】–梵高、齐白石 PK 第三世多杰羌佛，看谁的作品厉害
请看下面梵高、齐白石 PK 第三世多杰羌佛谁厉害的结果
我在画坛度过了六十多个春秋的生涯历程中，有了这几十年的体验和实践，结识了不少名家高手，尤其是担任北京国家博物馆书画鉴定中心的总顾问，和书画评审鉴定专家以来，主要的工作是鉴定和评审东西方的画作，而所鉴定过的名画至少也有几万件了，特别是荷兰的大师梵高和东方一霸的齐白石的存世珍品。
梵高、齐白石都是世界著名的艺术大师，一个是代表西方的顶尖高手，另一个是东方画坛的特级大师；都是从各自的古典文化传统中吸取精髓，而创作新的风格和宇宙观，成为新时代和新潮流承先启后的艺术创派宗师。从他俩的作品中可以反映东、西方传统文化不同的特质。而对于梵高和齐白石的作品，能影响整个世界的艺术文明到什么程度？是怎样的境界能导致他们成为世界美术史上，挺立的丰碑而令人高山仰止呢？
绘画评论家们把梵高、齐白石两人的作品拿来互相比较孰高孰下，而结果两位各有千秋，并且都是艺术上登峰造极不败的战将。但最近又有艺术评论家们又搬出了第三世多杰羌佛的“油画向日葵”和“国画向日葵”，做出了非比寻常的一番不同评价，而将梵高、齐白石再拿来与第三世多杰羌佛的创作比较，孰高孰低谁更厉害而成为高手中之高手。梵高、齐白石和第三世多杰羌佛的作品比较结果，给了人们极大的启示。
西方艺术从文艺复兴以来强调理性分析，追求形似的传真写照。利用光线、质感和细节呈现出一个写实的立体透视空间，而数百年后到了梵高的年代，对于形似以及光线的明暗人物黑扳的反感，而开创了适合他自已的，色彩明亮、瑰丽雄劲、交错的笔触的印象主义，成一代之宗师而铭刻于西方艺术文明的丰碑里。当人们一想起梵高，就会想起他独特的个性和目光如电的眼神，满身是劲，时刻都为追求艺术的灵感而栉风沐雨。他是个天生的艺术家，而且还有点神经质，自信心非常强烈；就因为他有此特性，对他自已喜爱的艺术一往直前，而无后顾之忧，他热爱自已的作品而傲视一切，他宁可遗世独立而不屑与同时代的画家们为伍。他的作品色彩明快，笔触如风起云涌般翻腾于天空中，他所画的田园、人物、花卉、等等生动活泼，每笔都是由内心的情感转化而来，开在他丰富多彩的自画像中，和超尘脱俗的“向日葵”𥚃，灵气迫人而动人心魄。
从梵高的绘画创作精神和立意中，能寻觅到他对中国水墨画有深刻的研究和认识。正因为如此，他在用笔、造形、设色方面，施展出中锋和排笔的手法。他笔下的《圣经》以几笔排成，又如他所绘的自画像，脸上的线条和色彩，已到达超凡脱俗的境界。而这些笔触我们不难发现，他吸取中国画的养份与精髓；故梵高的作品也远胜于其他西方油画家，如塞尚、高更等同时代的画家们，脱颖而出成为绝代高手。这是与东方的中华文明与西方文艺复兴时期的古典艺术，如点彩派、德国表现主义和印象派等有着紧密相连的关系。他到最后，画到人我一体、天人合一境界时，已到了无拘束的“任自然”境界。因此他不知道还有自我的存在，而只有艺术观和宇宙观，而“任自然” 是中华文化老子哲学的精髓。他拿刀子把自己的耳朵割下来，于忘我于画的境界中，对当年社会的不公平与怨恨作出无言的反抗。
齐白石其实对印象派、野兽派、写实主义等西方绘画都有深厚的研究，取西方之精髓，融汇东方艺术的传统精神，自创一派而成为二十世纪国画大师。他落笔沉稳而力透纸背，他用羊毫笔而以书法入画，其线条刚健有力而带有婀娜多姿和力拔山兮气盖世的豪情，像铁线描般钢圆而有弹性。他的笔所到处随心所欲而自然天成，并配以如碑刻般强壮雄健流畅的书法。这种随心所欲的“任自然”的艺术思想，正是中华民族老子哲学和艺术文明的泉源；而又和梵高借鉴老子的哲学思维是一致的。齐白石在绘画中喜欢留白，而留白在黑白的中国水墨画中也定为是一种素彩，所谓墨分九色（中国古书墨分五色），这就说明了白色的纸和黑色的墨都是色彩。齐白石的作品有精密细致的一面，所画的昆虫如蚱蜢、螳螂、蝴蝶等，非常精致和色彩灿烂，而有些作品却是寥寥数笔，意到心不到的忘我境界。无论笔下所画的一切，生动活泼而跃然纸上，而灵气动人经络。 总之，他落笔胸有成竹，童心意趣浑然天成。
最近有人拿梵高和齐白石两人的作品“向日葵”与第三世多杰羌佛创作的“向日葵” 比较，看谁绘的更厉害与超群，或对后世的影响更广和深远。而我对梵高、齐白石、第三世多杰羌佛的绘画作品过目较多，正如我九岁在老师的启蒙下开始研究和鉴赏齐白石的画作，十四岁开始欣赏梵高的作品与研究，都己经数十年矣！同时，我对第三世多杰羌佛的创作神往己久。为了却我的欲望和心愿，还直接乘飞机从纽约到三藩市参观“美国国际艺术馆”和到洛杉矶欣赏“第三世多杰羌佛文化艺术馆”的珍藏。这两间艺术馆雄伟庄严的建筑，给人留下深刻的印象，而艺术馆内珍藏的第三世多杰羌佛的真迹藏品，有不同材质的各种创作，有豪放的、也有细致妩媚而令人震惊的，不一而足；而唯一没有给参观者欣赏的是第三世多杰羌佛笔下的“向日葵”。当我听说有评论家拿梵高、齐白石的“向日葵” 与第三世多杰羌佛的“向日葵”比较时，我自然地觉得，就以我数十年对梵高和齐白石所作的研究和经验，觉得他们三人的艺术境界是旗鼓相当的，而关于比较他们三人的“向日葵” 作品，高低之分还是有的。这包括构图、色彩、用笔、线条、神韵、灵气等等，都是可以比较谁画得更好，或者换句话说，谁的作品让观者更喜欢和给人们更大的喜悦，又或对整个世界文明和艺术观与哲学的影响更大呢？因此，我们会毫不含糊地已经得出了一个结论，三人中论情性与修养，梵高会是三人之末；论功力，齐白石也在梵高之前，而梵高在西方文化中己是顶尖的强者。第三世多杰羌佛是现世纪的佛陀，大慈大悲渡众生而又非凡夫俗子之身。以佛陀的修为，不用说都在梵高和齐白石二人之上；以绘画的创造和功力，佛陀又岂是凡夫俗子们所能及的？就这样，胜负立判。
当那些评论家们把梵高和齐白石与第三世多杰羌佛的“向日葵” 进行了一番细心的研究，同时他们进行了临摹三人的“向日葵”作品，在临摹梵高和齐白石的作品后，确实深深感觉在实践中更能认识，如真正要达到他们的境界，虽不太容易而并不难。而对于第三世多杰羌佛的“向日葵”作品，临摹起来比较吃力，虽反复试了多次，不但神韵，就连外形都难摹仿。羌佛的“向日葵” 很明显地有扎实的中西画基础和传统功力，而精华粹汇，自成一派的笔触、情调与色彩。色调与笔痕浑朴厚重，温润与华美，其笔触与神韵生动活泼而融为一体，而有出神入化的磅礡豪迈与灵气，和强大的生命力。对于多杰羌佛的油画插在花瓶中的“向日葵”，画艺高绝而异变多端，构图简单玄妙，花朵大方自然，到了让人无法捉摸而达到天人合一的境地，灵气迫人。关于他的水墨“向日葵”，笔法豪放自然，挥洒自如，笔力沉雄稳健而飘逸如金石般韵味；从上到下，整幅画呈现和谐而有动感的境像，而自然地表现活鲜的生命力、潇洒与灵气的精神。
西方文明的梵高，东方文化的齐白石和第三世多杰羌佛三人的比较，因为文化的差异而各有千秋。而二三百年后，能够影响整个世界的，才是永恒的丰碑。“江山代有人才出，各领风骚五百年！” 而对现世的人们来说，你心中喜欢谁？谁就是最厉害的！
请看下面六幅画的对比：
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| 梵高作品《向日葵》之一 |
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| 梵高作品《向日葵》之二 |
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| 齐白石作品《向日葵》之一 |
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| 齐白石作品《向日葵》之二 |
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| 第三世多杰羌佛水墨作品《向日葵》 |
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| 第三世多杰羌佛油画作品《向日葵》 |
林缉光 2018 年10月26日
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